Arquivo da categoria: Cinema

Tudo que é viral no cinema você encontra aqui: notícias, bastidores, entretenimento e muito mais do universo maravilhoso das telonas.

Celebridades, Cinema, Música, Novelas e Séries

2024 e os 30 anos de tudo que viralizou em 1994

Em 1994 as redes sociais ainda não existiam e a internet era muito mais coisa de filme de ficção do que realidade. Mesmo assim, foi um ano de grandes acontecimentos e de criações que marcaram gerações. Se o nosso site existisse em 94, o que seria notícia aqui? Acompanhe os 30 anos de tudo que viralizou em 1994.

O ano de 1994 foi um divisor de águas para a cultura brasileira e mundial, e suas conquistas e perdas ainda ecoam fortemente em 2024, 30 anos depois. Foi um período de intensas emoções, repleto de marcos históricos, ícones culturais e transformações que ajudaram a moldar o presente.

O Brasil do Real chorava a morte de Senna e comemorava o Tetra

No esporte, o Brasil viveu um dos momentos mais marcantes de sua história com a conquista do tetracampeonato mundial na Copa do Mundo dos Estados Unidos. A vitória nos pênaltis contra a Itália, com o inesquecível erro de Roberto Baggio, uniu uma nação inteira em festa.

Ronaldo, o “Fenômeno”, estava apenas começando sua trajetória, enquanto Romário se consagrava como o grande herói do torneio. Em 2024, celebrações relembraram o feito, com exposições, filmes e reencontros dos protagonistas daquela campanha histórica.

Por outro lado, 1994 também foi o ano da trágica perda de Ayrton Senna, um dos maiores ídolos do automobilismo mundial. Sua morte durante o Grande Prêmio de San Marino, em maio, deixou o Brasil e o mundo em luto. Em 2024, homenagens especiais, como a restauração de suas vitórias e exibições de seu legado, reforçaram sua importância como símbolo de superação e patriotismo.

Na economia, o Plano Real foi um marco que transformou o Brasil. O lançamento da nova moeda, o real, em julho de 1994, trouxe estabilidade e esperança para um país que enfrentava a hiperinflação.

1994, ano inesquecível para a cultura

Na cultura, a televisão trouxe um dos maiores sucessos da dramaturgia: A Viagem. A novela explorou temas como vida após a morte e espiritualidade, emocionando milhões de brasileiros. Três décadas depois, A Viagem é lembrada como um marco, com reprises e debates sobre sua mensagem atemporal.

Na música, 1994 foi o auge do grunge e o ano em que Kurt Cobain, vocalista do Nirvana, faleceu, marcando o fim de uma era. O álbum MTV Unplugged in New York, lançado postumamente, tornou-se um símbolo de uma geração.

Enquanto isso, o Britpop explodia no Reino Unido com bandas como Oasis e Blur, criando uma nova onda de influência no cenário musical global. Em 2024, tributos e documentários sobre esses movimentos reavivaram a paixão por esse som nostálgico.

Cinema, séries e literatura

No cinema, 1994 foi o ano de lançamentos icônicos como Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, e O Rei Leão, da Disney, ambos redefinindo suas respectivas indústrias. Pulp Fiction trouxe diálogos afiados e narrativas não lineares ao mainstream, enquanto O Rei Leão emocionou com sua combinação de animação deslumbrante e uma trilha sonora inesquecível. Em 2024, esses clássicos foram celebrados com exibições especiais e análises culturais que destacaram sua relevância atemporal.

Na televisão, Friends fez sua estreia em 1994, tornando-se um fenômeno cultural que influenciou gerações. Trinta anos depois, a série ainda ocupa um lugar especial no imaginário popular, sendo revisitada em maratonas e merchandising nostálgico.

A literatura também foi marcante, com o lançamento de Ensaio Sobre a Cegueira, de José Saramago, que provocou reflexões profundas sobre a condição humana. Em 2024, esse clássico foi redescoberto em leituras coletivas e adaptações teatrais.

Cinema

Ator diz que quase ficou com o papel de Leonardo DiCaprio em Titanic

Você consegue imaginar um outro ator que não Leonardo DiCaprio para fazer o Jack de Titanic? Impossível não é mesmo?! Ao mesmo tempo que não conseguimos imaginar uma outra atriz para fazer a Rose, que não seja Kate Winslet.

A verdade é que Titanic, lançado em 1997 e completando 27 anos, virou um clássico, gravado na memória de quem assistiu que é impraticável imaginar qualquer mudança no filme que ganhou 11 Oscars.

No entanto, o ator Matthew McConaughey deu uma entrevista ao podcast Literally, de Rob Lowe, dizendo que ele esteve muito perto de interpretar Jack Dawson, o protagonista de Titanic. O ator disse que chegou muito perto e foi até à fase final de testes.

Matthew McConaughey fez filmes de sucesso como Interstellar e Como perder um homem em 10 dias

Ator chegou até a fase final de testes em Titanic

McConaughey foi além, disse que chegou a fazer testes de tela com Kate Winslet, já escalada para viver Rose DeWitt Bukater. Matthew disse que estava crente que seria o escolhido para o papel de Jack e que a produção deu sinais que ele tinha ido muito bem no teste.

— Quando saímos, eles disseram: ‘Ficou ótimo’. Quer dizer, eles até me abraçaram. Eu realmente pensei que isso iria acontecer. Não foi assim — disse ele.

O ator de filmes de sucesso como Interstellar e Como perder um homem em 10 dias, disse que por muito tempo, os boatos que circulavam era de que ele teria rejeitado o papel em Titanic.

— Eu perguntei a (James) Cameron sobre isso, porque durante anos os rumores que ouvi e li sobre isso eram de que eu consegui o papel em Titanic e recusei. Isso não é verdade. Eles nunca me ofereceram esse papel. Por um tempo, até pensei: ‘Tenho que encontrar meu agente, ele está com problemas. Não pode ser que me tenham dado o papel’. Mas nunca recebi a oferta — disse ele.

Cinema

O Trem Italiano da Felicidade: Tudo sobre o filme mais assistido da Netflix

O filme “O Trem Italiano da Felicidade” (título original: Il Treno dei Bambini), dirigido por Cristina Comencini, estreou na Netflix em 4 de dezembro de 2024 e rapidamente se tornou um sucesso em 122 países. A obra é uma adaptação do romance homônimo de Viola Ardone, que vendeu mais de 10 milhões de cópias.

Sinopse de ‘O Trem Italiano da Felicidade’

Ambientado na Itália de 1946, logo após a Segunda Guerra Mundial, o filme narra a história de Amerigo Speranza, um menino de sete anos que vive em Nápoles com sua mãe solteira, Antonietta. A vida deles é marcada pela pobreza extrema, refletindo as cicatrizes deixadas pela guerra.

Para oferecer uma nova oportunidade ao filho, Antonietta decide enviá-lo para o norte da Itália, onde ele será acolhido temporariamente por uma família mais abastada, como parte do programa conhecido como “trens da felicidade”.

Este programa tinha como objetivo ajudar crianças do sul da Itália, permitindo que fossem acolhidas por famílias no norte, que ofereciam melhores condições de vida. Embora a decisão de enviar Amerigo seja feita com boas intenções, ela carrega um peso emocional significativo.

O que acontece no filme?

Ao chegar ao norte, Amerigo é recebido por Derna, uma mulher culta e carinhosa que se torna sua mãe adotiva. Ele descobre um novo mundo repleto de conforto e oportunidades, incluindo o despertar de seu talento musical ao aprender a tocar violino com um artesão local.

No entanto, o retorno a Nápoles traz conflitos internos; Amerigo se vê dividido entre suas memórias da vida melhor no norte e a dura realidade que enfrenta ao voltar para casa.

A relação entre Amerigo e sua mãe biológica se torna tensa quando Antonietta tenta cortar os laços com Derna, temendo que as lembranças da vida melhor aumentem a insatisfação do filho. Isso culmina em uma série de eventos emocionais que exploram temas como amor materno, sacrifício e a luta por um futuro melhor.

Quais temas são abordados em ‘O Trem Italiano da Felicidade’?

“O Trem Italiano da Felicidade” aborda questões profundas sobre a infância em meio à pobreza e as cicatrizes deixadas pela guerra. A narrativa combina elementos históricos com reflexões sobre o amor e o impacto do ambiente na formação das crianças.

A atuação das crianças, especialmente Christian Cervone como Amerigo, foi elogiada por sua sensibilidade e profundidade emocional.

O filme não apenas retrata a realidade das crianças afetadas pela guerra, mas também destaca a solidariedade entre as famílias anfitriãs e as crianças do sul. Essa conexão emocional ressoou com o público, tornando o filme uma experiência tocante e memorável.

Informações Técnicas

  • Título Original: Il Treno dei Bambini
  • Direção: Cristina Comencini
  • Duração: 105 minutos
  • Gênero: Drama
  • Classificação: 12 anos (não recomendado para menores de 12 anos)

Com informações dos sites:
https://aventurasnahistoria.com.br/noticias/reportagem/o-trem-italiano-da-felicidade-existe-uma-historia-real-por-tras-do-filme.phtml
https://masterdica.com/filme-da-netflix-o-trem-italiano-da-felicidade/
https://vermelho.org.br/coluna/o-trem-italiano-da-felicidade/

Cinema

Os maiores flops de 2024 no cinema

2024 foi um ano de muito sucesso e muitos flops! Afinal, bilheteria alta não atesta qualidade de filme nenhum e vice e versa. O Viralizou separou uma lista de filmes e séries que não tiveram o desempenho esperado neste ano. Isso não significa que todas as obras apresentadas aqui são ruins (mas algumas são…)! Confira:

Madame Teia

Era difícil acreditar que “Madame Teia” poderia surpreender, e o filme confirmou as expectativas… negativas. Apesar de não ser o maior fracasso financeiro do ano, ele se destacou como um dos mais criticados, com diálogos risíveis e uma narrativa que falhou em engajar o público. 

A Sony enfrenta um prejuízo estimado entre US$ 59 e US$ 99 milhões, enquanto Dakota Johnson, estrela do longa, agora lida com os possíveis impactos desse desastre em sua carreira. As críticas foram unânimes em apontar o filme como uma produção esquecível, selando o destino de qualquer chance de sequência.  

O Dublê 

Após o sucesso estrondoso de “Barbie” e “Oppenheimer”, Ryan Gosling e Emily Blunt tiveram um choque de realidade com o fracasso de “O Dublê”. A adaptação da série “Duro na Queda” não conseguiu atrair público, saindo rapidamente das telonas e migrando para o streaming apenas 17 dias após a estreia. 

A Universal Pictures amarga um prejuízo entre US$ 121 e US$ 171 milhões. A crítica destacou a falta de originalidade do roteiro e o tom inconsistente como fatores que comprometeram o longa, ofuscando até mesmo o carisma de seus protagonistas.  

Back to Black

A biografia de Amy Winehouse, “Back to Black”, chegou em um momento de saturação no gênero e não conseguiu se destacar. Apesar dos elogios à performance de Marisa Abela, o filme mal recuperou um terço de seu orçamento de US$ 30 milhões. 

A crítica apontou a falta de profundidade na abordagem da vida de Amy, entregando uma narrativa que parecia mais uma fórmula do que uma homenagem sincera. Enquanto “Bohemian Rhapsody” e “Rocketman” marcaram o gênero, “Back to Black” passa como mais uma produção esquecível.  

Rivais

“Rivais” é um caso peculiar: um filme elogiado pela crítica e com Zendaya no elenco, mas que sofreu devido ao adiamento de sua estreia causado pela greve em Hollywood. Essa mudança comprometeu sua divulgação, deixando o público confuso sobre a estreia. 

Apesar de se tornar uma sensação cult nas redes sociais, o longa trouxe à MGM um prejuízo estimado de US$ 30 milhões. É um lembrete de que nem sempre a qualidade artística se traduz em sucesso de bilheteria!

Coringa 2 – Delírio à dois

Um filme sem propósito. Essa é a sensação que Coringa 2 traz ao público. A atuação de Joaquin Phoenix foi competente e bem executada, assim como no primeiro filme, que lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator, mas repetitiva. Lady Gaga entregou uma performance descrita por muitos como clichê e sem brilho. 

As cenas musicais foram criticadas por parecerem deslocadas, e o roteiro foi chamado de vazio, com um plot twist final incapaz de salvar a narrativa. Apesar do marketing intenso, o filme fracassou em justificar sua existência artística, resultando em um longa monótono e amplamente criticado por público e crítica.  

Cinema

Apostas para o Oscar 2025: Quem lidera a corrida rumo à estatueta? 

Com a temporada de premiações batendo à porta, começam as especulações para o Oscar 2025. A revista americana Variety divulgou sua tradicional lista de favoritos, incluindo previsões para quem deve se destacar nas principais categorias. Confira quais são as maiores apostas:

Melhor Filme  

A disputa pela estatueta mais cobiçada da noite promete ser acirrada. Entre os favoritos, estão os filmes “Anora”, “Blitz”, “O Brutalista”, “Um Completo Desconhecido”, “Conclave”, “Duna: Parte Dois”, “Emilia Pérez”, “Gladiador II”, “O Quarto ao Lado” e “Wicked”.  

A publicação da Variety aponta “Wicked” como provável vencedor. Se confirmado, o musical será o primeiro a levar o prêmio desde “Chicago” (2002).  

Melhor Atriz  

Na categoria de Melhor Atriz, Cynthia Erivo (“Wicked”) aparece entre as favoritas por sua interpretação de Elphaba. Ela disputa com Karla Sofía Gascón (“Emilia Pérez”), Marianne Jean-Baptiste (“Hard Truths”), Angelina Jolie (“Maria”) e Mikey Madison (“Anora”), sendo esta última a provável vencedora.  

Fernanda Torres, atriz brasileira e grande aposta do Brasil no Oscar, ficou de fora da lista da Variety por seu papel em “Ainda estou aqui”, mas isso não significa que ela não será indicada. Muitos outros veículos consideram a atriz uma grande candidata. Dedos cruzados!

Melhor Ator  

A performance de Timothée Chalamet como Bob Dylan em “Um Completo Desconhecido” colocou o ator como o mais cotado para vencer nesta categoria. Os outros prováveis indicados incluem Adrien Brody (“O Brutalista”), Colman Domingo (“Sing Sing”), Ralph Fiennes (“Conclave”) e Paul Mescal (“Gladiador II”).  

Melhor Atriz Coadjuvante  

Ariana Grande, como Glinda em “Wicked”, desponta como favorita nesta categoria, segundo a Variety. Entre as possíveis concorrentes estão Zoe Saldaña (“Emilia Pérez”), Isabella Rossellini (“Conclave”), Saoirse Ronan (“Blitz”) e Monica Barbaro (“Um Completo Desconhecido”).  

Melhor Ator Coadjuvante  

Denzel Washington, em “Gladiador II”, pode conquistar seu terceiro Oscar, liderando a lista de prováveis indicados. Os outros nomes cotados são Yura Borisov (“Anora”), Kieran Culkin (“A Verdadeira Dor”), Clarence Maclin (“Sing Sing”) e Guy Pearce (“O Brutalista”).  

Melhor Diretor  

Ridley Scott, por “Gladiador II”, é apontado como o favorito a levar o prêmio de Melhor Diretor. Os demais possíveis indicados incluem Jacques Audiard (“Emilia Pérez”), Sean Baker (“Anora”), Edward Berger (“Conclave”) e Jon M. Chu (“Wicked”).  Outros jornais americanos apontam Denis Villeneuve como um possível indicado, por “Duna 2”.

Melhor Filme Internacional  

A categoria de Melhor Filme Estrangeiro promete fortes emoções para os brasileiros. O longa “Ainda Estou Aqui” aparece como um dos favoritos, mas “Emilia Pérez”, estrelado por Selena Gomez e Zoe Saldaña, é apontado como o provável vencedor. A lista também inclui “Dahomey”, “Kneecap – Música e Liberdade” e “A Semente do Figo Sagrado”.  

É válido lembrar que “Ainda estou aqui” foi reconhecido em diversos festivais internacionais de cinema pelo mundo, que servem como um grande “esquenta” para o Oscar. Por isso, os brasileiros ainda podem ter (muita) esperança de levar a estatueta.

Os indicados oficiais serão anunciados no dia 17 de janeiro de 2025, com a cerimônia marcada para 2 de março. Até lá, as especulações continuarão esquentando os ânimos dos cinéfilos!

Celebridades, Cinema, Novelas e Séries

5 produções para quem quer ver mais de Gabriel Leone

Gabriel Leone começou dezembro com um dos assuntos mais comentados das redes sociais. O motivo é a série Senna, que estreou na Netflix no último dia 29 de novembro. O ator interpreta o brasileiro tricampeão de Fórmula 1.

Essa não é a primeira vez que Leone vive um ídolo da vida real em cena. Ele já interpretou o cantor Roberto Carlos no filme Minha Fama de Mau. O ator também é famoso por alguns personagens em produções que fizeram grande sucesso na televisão brasileira.

Nas redes sociais, ele virou o novo queridinho do Brasil. Seja pelo talento, seja pela beleza, o que não falta é gente apaixonada por Gabriel Leone e demonstrando esse amor com vídeos, edits, frases e fotos. Desde gente agradecendo por ver a beleza do ator em tela, até pessoas elogiando sua atuação como Ayrton Senna.

Outro fato engraçado, é que as pessoas não deixaram passar batido uma característica marcante da carreira de Gabriel Leone. O ator é famoso por sempre aparecer em alguma cena nu e com o traseiro de fora. Em Senna, mais uma vez isso se repete e ninguém deixou o fato passar despercebido.

O Viralizou listou algumas produções de Gabriel Leone para você que quer ver mais do ator, além de Senna

Verdades Secretas

Em 2015, Leone viveu Guilherme Lovatelli, o Gui, de Verdades Secretas, novela das 23h, escrita por Walcyr Carraco. Na trama ele era o verdadeiro amor de Angel (Camila Queiroz) e pode ser considerado seu primeiro papel de repercussão na televisão.

Os Dias Eram Assim

Em 2017, Gabriel Leone fez mais uma novela das 23h. Na trama escrita por Ângela Chaves e Alessandra Poggi, ele era Gustavo Reis, estudante que foi preso e torturado durante a ditadura. O ator impressionou pelas cenas dramáticas.

Um Lugar ao Sol

Em 2021, o ator era o Felipe de Um Lugar ao Sol, novela de Lícia Manzo às 21h. O jovem formado em psicologia e apaixonado por música ele se apaixona por Rebeca (Andréa Beltrão), além de enfrentar o drama de Julia, sua mãe alcoólatra (Denise Fraga).

Eduardo e Mônica

Alice Braga é Mônica e Gabriel Leone é Eduardo no filme dirigido por René Sampaio (“Faroeste caboclo”), brasiliense apaixonado e fã da Legião. O “Edu” e a “Moni” da música são muito diferentes, mas suas contradições são divertidas.

Dom

Dom narra a trajetória de Pedro Dantas (Gabriel Leone), um jovem de classe média que se transforma em um perigoso criminoso no Rio de Janeiro, usando sua aparência para evitar suspeitas. Inspirada na vida de Pedro Dom, líder de uma quadrilha que marcou os anos 2000, a história retrata sua ascensão e o trágico desfecho em 2005.

Cinema

Wicked: Veja o que acontece com cada personagem na parte 2

Wicked está em cartaz nos cinemas do mundo inteiro e fazendo muito sucesso de bilheteria. A história será dividida em duas partes e tem surpreendido alguns espectadores desavisados que não sabem quem estão assistindo a parte 1.

A parte 2 de Wicked será lançada em novembro de 2025. Enquanto a parte 1, atualmente em cartaz, reúne os acontecimentos do primeiro ato do musical em cerca de 2 horas e 40 minutos de filme, a parte 2 promete desfechos importantes para personagens como Elphaba, Glinda e Fiyero.

Veja o que acontece na parte 2 de Wicked

Na segunda parte de Wicked, a trama aprofunda os conflitos entre os personagens e explora reviravoltas emocionantes. O Viralizou preparou um resumo simples caso você não consiga suportar a ansiedade, mas também deixa um alerta, se você não gosta de SPOILERS, fuja desse texto.

Noivado, fuga e tragédias

  • Glinda (Ariana Grande), agora vista como “a boa”, celebra seu noivado com Fiyero (Jonathan Bailey), que virou capitão do exército do Mágico.
  • Mas Fiyero tem outra motivação: encontrar Elphaba (Cynthia Erivo), a “Bruxa Má do Oeste”. Ele ainda tem sentimentos por ela, e isso começa a causar tensão.
  • Elphaba tenta libertar macacos alados presos pelo Mágico. Ao ser descoberta, é perseguida.
  • Fiyero ajuda Elphaba a fugir e abandona Glinda. Juntos, eles se apaixonam e cantam a música “As Long As You’re Mine”.
  • Nessarose (Marissa Bode), irmã de Elphaba, vira governadora de Munchkinland e usa magia para conseguir andar. Mas suas ações acabam transformando Boq (Ethan Slater), seu pretendente, no Homem de Lata.

A Chegada de Dorothy

  • Um tornado traz Dorothy para Oz, e a casa dela mata Nessarose. Glinda dá os sapatos mágicos da irmã para Dorothy, que inicia sua jornada.
  • Elphaba tenta salvar Fiyero, transformando-o no Espantalho para protegê-lo.
  • Em um confronto no castelo de Elphaba, Dorothy joga água nela, aparentemente matando-a. Mas isso é uma farsa: Elphaba e Fiyero escapam juntos.
  • Glinda descobre que Elphaba é filha do Mágico e o confronta. No final, Glinda assume o papel de líder em Oz, enquanto Elphaba e Fiyero fogem para recomeçar suas vidas.

Cinema, Internet

‘Glicked’ é o novo ‘Barbieheimer’?

Dos mesmos criadores de ‘Barbieheimer’ vem aí o ‘Glicked’. Os fãs de Wicked e Gladiador 2 estão tentando reviver o ‘Barbieheimer’ em 2024. Gladiador II e Wicked – Parte 1 tentam repetir a ‘explosão cor-de-rosa’ provocada pelo fenômeno ‘Barbieheimer”, resultado da combinação entre Oppenheimer e Barbie.

‘Glicked’ é a junção dos títulos dos filmes Gladiador II e Wicked, que foram lançados em 14 e 21 de novembro nos cinemas. O mesmo foi feito com o dueto Barbie e Oppenheimer lançados em 2023 em datas bem próximas também.

A ideia dos fãs é tentar recriar o fenômeno que fez os dois filmes de 2023 explodirem em bilheteria, e que ajudou a alavancar as produções. No entanto, nem todo mundo está concordando com essa nova ideia.

‘Barbieheimer’ foi um dos maiores fenômenos virais do cinema, talvez o maior de todos. Quando os dois filmes tiveram seus lançamentos programados para a mesma data, os produtores do filme que contava a história da bomba atômica procuraram Margot Robbie (a própria Barbie) para pedir que alterasse a data.

A atriz e produtora do filme negou o pedido e chegou a dizer em uma entrevista que se os produtores de Oppenheimer estavam com medo de enfrentar Barbie que trocassem a data de lançamento. Foi o que bastou para que na internet as pessoas começassem a criar memes com o contraste dos dois filmes, um leve sobre uma boneca, e outro sobre a criação da bomba atômica que matou milhares de pessoas.

Os memes acabaram funcionando de um jeito que os produtores dos dois filmes nem imaginavam. Pois um acabou alavancado a bilheteria do outro, embora muita gente diga que Oppenheimer foi beneficiado com o sucesso estrondoso de Barbie.

‘Glicked’ é forçar a barra?

O ‘Barbieheimer’ foi tão longe que chegou até ao Oscar, quando os dois filmes disputaram a estatueta em várias categorias. Assim, os fãs de Wicked e Gladiador II querem fazer o mesmo. A nova dupla de filmes também é cheia de contrastes.

Enquanto Gladiador II tem muito sangue e violência com a luta entre gladiadores, Wicked é um musical divertido e emocionante que mistura as cores verde e rosa e conta a história de como surgiu a Bruxa Má do Oeste, de O Mágico de Oz.

Porém para alguns fãs, ‘Glicked’ é tentar forçar a barra, enquanto ‘Barbieheimer’ aconteceu naturalmente e de forma espontânea. Mesmo assim, diversas montagens do meme ‘Glicked’ já circulam nas redes sociais. Resta saber se isso vai impactar a bilheteria dos dois filmes da mesma maneira também.

Cinema, Internet

De Oz ao Rio: Atrizes de Wicked mostram interesse em desfilar na Mangueira

O filme Wicked, baseado no famoso musical da Broadway, revela a história não contada das bruxas do universo de O Mágico de Oz. Antes de Dorothy chegar a Oz, conhecemos Elphaba (Cynthia Erivo), uma jovem de pele verde que sofre preconceito em seu reino por ser diferente e não entender seu verdadeiro poder.

Tudo muda quando Elphaba começa a estudar na Universidade de Shiz, onde conhece Glinda (Ariana Grande), uma jovem rica, popular e ambiciosa. Apesar das diferenças, as duas criam uma amizade inesperada. No entanto, os contrastes entre elas – como a busca de Glinda por poder e a determinação de Elphaba em seguir seus valores – acabam gerando conflitos.

Essa relação molda suas vidas e como as pessoas em Oz passarão a vê-las, revelando as origens da Bruxa Boa e da Bruxa Má do Oeste. O filme explora amizade, escolhas e os rótulos que definem vilões e heróis. Enquanto tudo de Elphaba é verde, o mundo de Glinda é rosa.

Combinação de cores bem familiar para os brasileiros. Afinal, são as mesmas da escola de samba mais popular do Brasil, a Mangueira. Foi lembrando disso, que a jornalista brasileira Amanda Brandão, apresentou para Ariana Grande e Cynthia Erivo, a Mangueira.

No vídeo que viralizou nas redes sociais, a jornalista mostra uma foto com momentos de desfiles da Mangueira. As atrizes se espantam, e acham tudo muito “fofo”. Amanda Brandão então pergunta o que elas achariam de irem ao carnaval do Rio de Janeiro e fazerem parte de um desfile da Mangueira.

“Eu adoraria” disse Cynthia, enquanto Ariana respondeu “Sim, claro”. Entusiasmadas, as duas dizem que adorariam fazer parte do carnaval carioca. Logo que o vídeo foi publicado, nas redes sociais o público começou a pedir para a Mangueira, Liga das Escolas de Samba do Rio de Janeiro e até o prefeito Eduardo Paes, para que façam isso virar realidade.

Cinema

O que esperar de Invocação do Mal 4 – encerramento do universo de horror dos Warrens

A franquia Invocação do Mal, um dos pilares do cinema de horror moderno, se prepara para seu último capítulo com The Conjuring: Last Rites, previsto para 2025. Dirigido por Michael Chaves, responsável por outros filmes da série, como Invocação do Mal e A Freira, o longa trará de volta Vera Farmiga e Patrick Wilson como o icônico casal de investigadores paranormais, Ed e Lorraine Warren.

Baseado em eventos reais que moldaram a carreira dos Warrens, este filme promete explorar ainda mais os limites do sobrenatural, ao envolver o casal em um novo e misterioso caso de possessão.

Uma característica que torna o universo de Invocação do Mal  atraente para o público é a intensidade das atuações do elenco principal. Farmiga e Wilson conseguiram, ao longo dos anos, criar uma conexão crível e empática entre seus personagens, trazendo uma dose de humanidade em meio ao terror. 

Essa dinâmica tem sido essencial para o sucesso da franquia, e fãs esperam que o último filme leve essa relação a um ponto alto, talvez explorando como o peso dos casos influenciou a vida do casal. Rumores apontam que o longa pode também focar em Maurice “Frenchie” Theriault, personagem já conhecido no universo da série.

O sucesso do universo Invocação do Mal e a expectativa para o capítulo final

Desde sua estreia em 2013, a franquia Invocação do Mal arrecadou mais de um bilhão de dólares e consolidou o gênero sobrenatural. Mesmo com críticas mistas para os últimos lançamentos dirigidos por Chaves, como A Maldição de Chorona e A Freira 3, a popularidade dos filmes se mantém alta, e o público aguarda ansiosamente para descobrir como o desfecho desta história será conduzido.

As expectativas em torno do encerramento são elevadas, principalmente após fotos de bastidores divulgadas, que mostram cenários ainda mais assustadores e uma estética focada em cenas de exorcismos, prometendo um visual sombrio e tenso.

@jumcassini

#tiktokmefezassistir #invocacaodomal #theconjuring #dicasdefilmes #terror

♬ som original – Ju Cassini

Para este último capítulo, o roteirista David Leslie Johnson-McGoldrick retorna, reafirmando o tom de continuidade dos casos apresentados. Como uma das séries de terror mais influentes da última década, Invocação do Mal 4 pretende oferecer um encerramento emocionante e à altura do legado dos Warrens.