Quando se fala de sitcoms, logo se pensa em “Friends” e “The Big Bang Theory”. Mas tem várias outras séries curtas e divertidas de comédia que podem levantar o seu astral! O termo “sitcom” se refere à séries de comédia de episódios curtos, representando sempre um grupo de pessoas em lugares cotidianos, como uma casa, escritório ou um café.
Esse gênero televisivo se tornou muito popular na TV americana e chegou no Brasil com força nas últimas décadas. Que tal anotar aí a próxima sitcom que você vai maratonar no fim de semana?
(Foto: Reprodução/Prime Video)
Superstore
Disponível no Prime Video, Superstore retrata o dia a dia de trabalhadores de um megamercado americano. Com direito a muitas piadas ácidas e críticas sobre o estilo de vida dos Estados Unidos, Superstore tem seis temporadas.
America Ferrera (atriz de Barbie) é uma das personagens principais, Amy. Junto de personagens hilários como o gerente pateta Glenn, o mauricinho Jonah e a adolescente grávida Cheyenne, o elenco esbanja química e ótimas piadas.
(Foto: Reprodução/Disney+)
Abbott Elementary
A série acompanha professores e funcionários de uma escola primária americana. O dia a dia dos funcionários e das crianças criam situações engraçadas e críticas ao sistema educacional e as desigualdades raciais dos Estados Unidos.
A série recebeu vários prêmios, incluindo o Emmy. Abbott Elementary está disponível no Disney+.
(Foto: Reprodução/Prime Video)
Modern Family
Ok, a equipe do Viralizou sabe que Modern Family é uma das sitcoms de maior prestígio. Mas não dá para deixar essa série de fora da lista. Modern Family acompanha a história de uma família moderna americana.
Dividida em três núcleos, ela acompanha a história de Jay, um velhote que se casou com Glória, uma colombiana bem mais nova que ele, que já era mãe de Manny. Jay é pai de Claire, que tem três filhos com Phill, e Mitchell, que adota uma filha com seu namorado Cameron. Juntos, a família passa por situações hilárias durante as onze temporadas da série.
A espera dos fãs de Heartstopper finalmente acabou! A terceira temporada da série de romance adolescente já está disponível na Netflix e está dando o que falar nas redes sociais. Por conta de seu estilo romântico e inocente, que representa perfeitamente os primeiros amores da vida, a série construiu uma legião de fãs ao longo das temporadas.
(Foto: Reprodução/Redes sociais)
A primeira temporada mostrou o início do romance entre Nick e Charlie, dois garotos que se apaixonam durante o ensino médio, enfrentando o preconceito dos colegas e lutando pela própria aceitação. Já a segunda temporada mostrava uma evolução do relacionamento dos dois e de seus amigos, assim como uma viagem de escola à Paris.
Agora, na terceira temporada, os adolescentes enfrentam problemas mais maduros. A série é inspirada em uma série de graphic novel de mesmo nome. Por isso, os temas principais da nova temporada não foram uma surpresa para os fãs que já leram os livros.
Em Heartstopper 3, Charlie enfrenta um transtorno alimentar, enquanto seu namorado Nick o incentiva a procurar ajuda. Em meio a tantas emoções, os dois também começam a explorar pela primeira vez a parte sexual do relacionamento.
(Foto: Divulgação/Netflix)
Além dos protagonistas, o grupo de amigos do casal também começa a explorar suas sexualidades e identidades de gênero. Assim como em todas as temporadas, pode se preparar para muita fofura e romance jovem!
A temporada também conta com várias músicas virais do momento, como hits da cantora Olivia Rodrigo, Billie Eilish e Troye Sivan.
Quem diz que cinema nacional é fraco, deve pagar com a língua após o lançamento de “Ainda Estou Aqui”. Isso porque o filme, que deve estrear no Brasil em novembro (exceto em Salvador, onde já está em cartaz), foi destaque no Festival de Veneza e foi aclamado pela crítica internacional.
A estreia antecipada na cidade baiana se deu para garantir que o filme possa concorrer ao Oscar 2025 de “Melhor Filme Internacional”. Além da categoria, Fernanda Torres também está cotada para uma possível indicação de “Melhor Atriz” na premiação.
Caso seja indicada, ela seria a segunda brasileira da história a concorrer na categoria, atrás de sua mãe, Fernanda Montenegro, que quase levou o prêmio por sua atuação em Central do Brasil.
(Foto: Divulgação/Lais Catalano Aranha)
Qual a história de “Ainda Estou Aqui”?
O filme é um drama que retrata a história de Eunice Paiva, uma mãe de família que busca pelo marido exilado durante a ditadura militar no Brasil. A obra é ambientada nos anos 70 e mostra como a vida da personagem mudou até que ela se tornasse uma ativista dos direitos humanos.
Fernanda Torres e Selton Mello estreiam como o casal principal. O elenco de peso conta com Humberto Carrão, Marjorie Estiano e a incomparável Fernanda Montenegro.
(Foto: Reprodução/Divulgação)
“Ainda Estou Aqui” estreia dia 7 de novembro nos cinemas brasileiros
Se você é da Geração Z e adora séries, com certeza já se deparou com algum vídeo de Shameless no TikTok. Agora, se você é Millennial, provavelmente se lembra de uma série sobre uma família problemática com um pai alcóolatra.
A série conta com 11 temporadas e viralizou novamente após o áudio de uma cena da série ser dublado por milhares de pessoas no TikTok. No áudio em inglês, uma personagem diz para a outra que a sua roupa parece a de uma prostituta, e seu irmão concorda com a afirmação de forma positiva. Muitas pessoas usaram o áudio para mostrar seus looks provocativos.
Além disso, vários personagens amados pelos fãs da série ganharam “edits”, edições de vídeo de cenas desses personagens ao som de alguma música viral.
A trama segue uma família composta por seis filhos e um pai com problemas sérios com álcool. Os filhos precisam enfrentar juntos a vida desafiadora de crescer sem pais presentes e estáveis. No meio do caminho, eles encontram dificuldades maiores do que esperavam.
Blogueirinha tem um galã para chamar de seu e ele se chama Igor Cosso. O ator interpreta João Padrão, o galã da primeira novela da DiaTV, “Blogueirinha, a Feia”. Na novela em que os apresentadores da web emissora vivem a maioria dos personagens, Igor Cosso é o nome que vem da tradicional telenovela.
Com um currículo extenso de produções na Globo e na Record, Igor é um ator que mesmo novo, já pode ser chamado de experiente. Entre seus maiores sucessos estão “Os Dez Mandamentos” na Record e “Salve-se Quem Puder” na Globo, além de estar no elenco de “Mania de Você“, nova novela das 21h.
Igor Cosso nasceu em 30 de janeiro de 1991, tem 33 anos, em Belo Horizonte, Minas Gerais. Em 2009, saiu de Belo Horizonte e foi fazer um curso de teatro na Casa de Cultura Laura Alvim no Rio de Janeiro. Sua estreia na televisão foi na série teen “Bicicleta e Melancia” do Multishow e também em “Malhação” na Globo.
Igor é um dos atores da nova geração que melhor transita entre a televisão e a internet. Com mais de 600 mil seguidores no Instagram, quando não está no ar em alguma novela, Igor é um criador de conteúdo dos mais variados tipos e muito solicitado pelas marcas.
Igor Cosso e Heron Leal
Desde que assumiu seu namoro com o empresário, advogado e dançarino Heron Leal, que já foi um dos instrutores da “Dança dos Famosos” no Domingão com Huck, a vida de Igor se transformou. Os dois compartilham diversos momentos da relação como viagens, trabalhos e rotina doméstica.
Aliás, como viajam. Igor Cosso e Heron Leal estão sempre em alguma lugar pelo mundo ou pelo Brasil, seja só para turistar, seja para participar de festas ou festivais. Recentemente, em uma viagem que fizeram para Maldivas, os dois ficaram noivos, com direito a troca de alianças em alto mar.
Outro momento que costuma viralizar nas redes de Igor Cosso é o carnaval. Ao lado do namorado, o ator é um dos mais foliões e costuma aproveitar muitos os dias antes, durante e depois do carnaval no Rio de Janeiro participando de bloquinhos e dos camarotes na Sapucaí.
(Foto: Reprodução/Redes Sociais)
Galã de Blogueirinha, a Feia
Na Record, Igor fez “Os Dez Mandamentos”, além de “Jezabel” e “Apocalipse”. Na Globo, foi Julinho em “Amor Eterno Amor” e Antônio em “Salve-se Quem Puder”, um dos seus papeis de maior visibilidade. Este ano ele também participou do filme “13 Sentimentos” e da peça teatral “Ainda dá tempo”, que ficou meses em cartaz em São Paulo.
Igor Cosso será Gael, recepcionista do resort que aparece na segunda fase de “Mania de Você”, nova novela da Globo. Com esse pé na internet e outro na televisão, Igor foi escolhido para ser o galã de Blogs em “Blogueirinha, a Feia”.
Não é de hoje que o termo It Girl aparece com frequência no vocabulário dos criadores de conteúdo para sobre moda e lifestyle. Quase sempre se referindo à imagens femininas de poder e popularidade, o termo carrega uma bagagem cultural e histórica muito além do que apenas uma nomenclatura para garotas na moda. Mas também deixa claro que nem todo mundo nasceu para ser uma It Girl.
O termo “It Girl” surgiu no início do século XX, mas evoluiu muito ao longo das décadas. Originalmente, “It” foi popularizado pela escritora britânica Elinor Glyn. Ela usou a palavra para descrever um tipo de magnetismo e carisma indefinível em seu romance It (1927).
O livro também foi adaptado para o cinema, estrelando Clara Bow, a primeira a ser conhecida como It Girl. Desde então, o termo foi associado a mulheres que capturam o fascínio do público, seja pela sua beleza, estilo ou personalidade marcante.
Na década de 1920, figuras como Clara Bow e outras estrelas de Hollywood se tornaram as primeiras grandes It Girls, símbolos de glamour e independência. No entanto, com o passar das décadas, o conceito se expandiu. Nos anos 60, modelos como Twiggy se tornaram It Girls por simbolizarem as mudanças culturais de suas épocas.
O universo da moda ganhou suas próprias It Girls em meados dos anos 90. Nesta década a Versace elegeu as eternas e intocáveis super modelos, que moldaram os padrões estéticos e de beleza que perduram até hoje. São elas a Carla Bruni, Claudia Schiffer, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Helena Christensen, entre outras.
Já nos anos 90 e 2000, o termo consolidou-se ainda mais, especialmente com o advento da cultura pop e das séries de TV, como Gossip Girl e The OC, que apresentavam personagens cujos estilos de vida e moda influenciavam milhões de jovens ao redor do mundo.
Imagem: Reprodução – Gossip Girl (CW)
A rivalidade entre Blair Waldorf e sua melhor amiga Serena van der Woodsen em Gossip Girl marcou para sempre a televisão e mundo pop. A série apresentou ao público não uma, mas duas personagens totalmente cheias de si e que despertavam o desejo de ser e viver tal como elas.
It Girl no Mundo Real
Hoje, o termo é mais inclusivo e adaptável. Com o surgimento das redes sociais, mulheres como Zendaya, Selena Gomez, as irmãs Hadid, e brasileiras como Lelê Burnier e Urias ganharam destaque como It Girls modernas, sendo admiradas pelo estilo autêntico.
Ao contrário do passado, em que a beleza física era predominante, a It Girl atual é celebrada também por sua autenticidade, diversidade e por representar novas narrativas de gênero e identidade.
Talvez a primeira grande celebridade que abriu portas para o mundo das blogueiras, influencers e artistas que hoje são consideradas It Girls foi a icônica Paris Hilton, herdeira da fortuna bilionária da família Hilton e que construiu um império para si mesma vivendo de polêmicas, sendo uma fashionista e distribuindo selfies em uma época onde os celulares sequer tinham câmeras frontais.
Hoje, o termo “It Girl” é muito mais inclusivo e adaptável do que no passado. Essas figuras representam muito mais do que apenas uma imagem idealizada de beleza; elas são influenciadoras em questões sociais, moda sustentável e aceitação de corpos diversos, além de expressarem suas personalidades de forma transparente em plataformas como Instagram e TikTok.
Ao contrário do passado, em que a beleza física e o glamour excessivo eram predominantes, a It Girl atual é celebrada também por sua autenticidade, diversidade e capacidade de inspirar novas narrativas de gênero e identidade.
A era digital permitiu uma democratização desse título, onde figuras antes periféricas da moda ou da cultura pop agora têm a oportunidade de alcançar o estrelato global com base em seu estilo pessoal e ativismo. Além disso, elas desafiam os padrões tradicionais da moda e da cultura, incentivando seguidores a se expressarem de maneiras autênticas e criativas.
Essa transição da It Girl clássica para a versão digital reflete as mudanças culturais que moldaram a moda e a forma como consumimos conteúdos de celebridades. O conceito agora transcende o glamour tradicional, incorporando influências de causas sociais e expressões mais autênticas de quem essas mulheres realmente são.
Blogueirinha, a drag queen apresentadora mais famosa do Brasil, anunciou que irá estrela a primeira novela produzida pelo DiaTV, canal televisivo criado por influenciadores digitais. Mas aguenta o coração que a estreia é só no dia 23 de setembro!
Enquanto isso, que tal conferir algumas informações sobre essa obra da dramaturgia brasileira? “Blogueirinha, A Feia”, como o nome sugere, é influenciada pela novela mexicana “Betty, A Feia”, um dos maiores clássicos das novelas do mundo todo.
(Foto: Reprodução/Redes Sociais)
Assim como na série original, Blô (como é apelidada pelos fãs) vai interpretar uma garota feia que se envolve com um homem de seu trabalho a procura de um amor. O elenco é composto por grandes influenciadores como Lorelay Fox, Edu e Fih do Diva Depressão, Igor Cosso de Mania de Você, Maicon Santini, Nátaly Nery, Gabie Fernandes, Tatá e Olive da DragBox e Luan Braga.
Na trama, Blô trabalha para a malvada Miranda Fox, que também é mãe de João Padrão, interesse amoroso da protagonista. Em meio a esse empasse, ela enfrenta desafios com amizades falsas, traições e muitas risadas.
Confira o teaser da novela:
Onde e quando assistir “Blogueirinha, A Feia”?
A novela vai estreias dia 23 de setembro e poderá ser acompanhada pelo DiaTV ou pelo canal oficial da Blogueirinha, logo depois do “De Frente com Blogueirinha”. Em breve, deve ser anunciada a música de abertura da novela nas maiores plataformas musicais.
(Foto: Reprodução/Redes Sociais)
Famosos como Anitta, Mari Maria, Bel Rodrigues e grandes personalidades da internet apoiaram o programa com risadas na publicação de anúncio do programa. Em menos de um dia, o Reels anunciando a novela já alcançou 1,5 milhões de visualizações apenas no Instagram.
De volta ao horário nobre da TV Globo, Adriana Esteves assume o papel da intrigante Mércia em “Mania de Você”, novela de João Emanuel Carneiro, e promete ser a nossa nova mania das nove. Com primeiro episódio exibido nesta segunda-feira (9), a trama deixou os espectadores animados nas redes sociais pela saída das ambientações rurais dos folhetins anteriores, com uma nova história que se passa na icônica Angra dos Reis, Rio de Janeiro.
Desprendendo-se das amarras da década passada, “Mania de Você” propõe uma narrativa que apresenta diferentes antagonistas, com ambições distintas e que atuam em diversos núcleos. E falando em vilão, não é possível deixar de lado a entrega de Adriana Esteve, que já é figurinha carimbada da televisão quando o assunto é maldade.
Em comemoração à essa nova fase da atriz, relembre algumas personagens de Adriana que tiraram o sono de muitos brasileiros:
Nazaré (Senhora do Destino)
É comum ouvir por aí que a Nazaré Tedesco foi a maior vilã das novelas da Globo, superando até mesmo a Carminha. Mas o que muitos não se lembro é que na primeira fase da trama de “A Senhora do Destino”, a jovem Nazaré foi interpreta por ninguém mais, ninguém menos, que a Adriana Esteves.
Exibida entre 2004 e 2005, a trama de Aguinaldo Silva destacou a atuação intensa de Adriana como uma das vilãs mais icônicas da teledramaturgia brasileira. Nazaré, uma mulher de caráter duvidoso e sem papas na língua, ganhou lugar no imaginário dos brasileiros ao cometer atrocidades impensáveis no horário nobre da televisão.
Sua habilidade em manipular e enganar todos ao seu redor, além de seu comportamento implacável, fez com que o público se sentisse preso e angustiado com suas artimanhas, consolidando o status de Adriana Esteves como uma atriz capaz de criar antagonistas verdadeiramente memoráveis.
Laureta (Segundo Sol)
Em “Segundo Sol”, novela de João Emanuel Carneiro exibida em 2018, Adriana Esteves novamente encantou e aterrorizou os espectadores com sua interpretação de Laureta. A personagem era uma cafetina manipuladora e muito sagaz, cuja malícia era palpável em cada cena.
Laureta era uma antagonista complexa e que não media esforços para ter tudo do jeito que pensou. Atuando ao lado de Débora Seco (que fazia a Karola), a dinâmica das personagens era um ponto alto na novela e trazia um toque de comédia ao novelão.
Adriana Esteves marca televisão como Carminha (Avenida Brasil)
Ainda mais memorável foi a atuação de Adriana Esteves como Carminha em “Avenida Brasil”, uma das novelas mais populares da TV Globo, exibida entre 2012 e 2013. Carminha era uma personagem que personificava a maldade com uma grande dose de carisma e complexidade.
A habilidade de Adriana em retratar a vilã com um misto de charme e crueldade fez com que Carminha se tornasse um fenômeno cultural. O público se viu dividido entre o ódio e a fascinação pela personagem, demonstrando a maestria de Adriana em criar um antagonista que não só desafiava as expectativas, mas também deixava uma marca indelével na memória dos telespectadores.
Afinal, é impossível esquecer a risada medonha de Carminha enquanto ela jogava a última pá de terra no corpo ainda vivo de Nina dentro de uma cova no cemitério.
Thelma de ‘Amor de Mãe’
Thelma, personagem de Adriana Esteves em Amor de Mãe, perdeu o marido em um trágico incêndio quando seu filho ainda era criança. Durante o incidente, ela arriscou sua própria vida para salvar Danilo (Chay Suede). Esse trauma profundo a transformou em uma mãe extremamente superprotetora, moldando sua relação com o filho ao longo da trama.
No final da trama, quando descobre que a criança é Domênico, filho perdido de Dona Lourdes (Regina Casé), Thelma vira uma supervilã, e Adriana faz uma mulher psicopata capaz de sequestrar e matar para manter em segredo que Danilo/Domênico é seu filho.
“Ainda Estou Aqui”, filme de Walter Saller e com Fernanda Torres e Selton Melo, fez brilhar os olhos dos que puderam acompanhar a exibição do longa-metragem no 81º Festival Internacional de Cinema de Veneza, na Itália — um dos mais prestigiados festivais da sétima arte.
Recebendo prêmio de melhor roteiro, a trama aborda questões familiares e políticas vividas por uma família da classe média carioca durante o desenrolar do Golpe de 1964.
A entrega de Fernanda Torres ao drama fez a crítica voltar os olhos mais uma vez para o Brasil, trazendo à tona a esperança da sua performance ser indicada ao Oscar, assim como sua mãe, Fernanda Montenegro, foi indicada pelo clássico “Central Brasil”.
São mais de 20 anos desde que o cinema nacional se viu em meio a pompa dos grandes filmes hollywoodianos, quando “Cidade de Deus” levou para casa a estatueta de Melhor Direção.
Sendo um dos nomes mais fortes no circuito artístico brasileiro, a atriz e escritora Fernanda Torres construiu ao longo dos seus 45 anos de carreira um legado que ficará para sempre na história da televisão, teatro e cinema nacional.
Melhor Atriz no 39° Festival de Cannes em 1986, nomeada ao Troféu Imprensa e Prêmio Jabuti, Fernanda não somente segue os passos da mãe, mas cria uma nova história onde seu nome brilha por si só.
Confira as melhores performances de Fernanda Torres como atriz no cinema e televisão:
“Os Normais” (2001)
Imagem: Reprodução – TV Globo
O título intrigante desta comédia é na verdade um grande eufemismo para seu conteúdo — que de normal só tem o nome. Exibida originalmente pela TV Globo entre 2001 e 2003, o seriado conquistou uma grande audiência durante seus três anos de exibição e tornou-se um marco na televisão brasileira, destacando-se pela sua abordagem inovadora e irreverente à chegada do novo milênio.
A série segue a vida de Rui (Luiz Fernando Guimarães) e Vaní (Fernanda Torres), um casal que lida com as situações comuns da vida com uma dose de humor e sarcasmo. O enredo gira em torno das desventuras e peculiaridades do casal em seu dia a dia, explorando temas como relacionamentos, trabalho e amizade com um tom cômico e irônico.
Tornando-se um sucesso cultural, o programa influenciou outras produções e consolidou-se como uma das comédias mais queridas da televisão brasileira, ao lado de “A Grande Família” e “Toma lá da cá”.
“Sob Pressão” (2017) — Fernanda Torres faz participação especial
Imagem: Reprodução – TV Globo
Fernanda Torres faz uma participação especial na série “Sob Pressão”, da Globo, dando vida a Renata, uma médica que atuava no setor privado e se torna gestora do hospital público onde se passa a trama. O desenrolar da personagem é marcado por corrupção e ganancia, mostrando o lado mais cru da gestão de saúde no Brasil.
A série, estrelada por Marjorie Estiano e Júlio Andrade, estreou em 2017 e já conta com cinco temporadas. Ambientada em um hospital público do Rio de Janeiro, a trama retrata a vida dos médicos e enfermeiros que enfrentam a dura realidade do sistema de saúde., explorando não apenas os desafios médicos e éticos do ambiente hospitalar, mas também as vidas pessoais e os conflitos internos dos profissionais de saúde.
“A Casa de Areia” (2005)
“A Casa de Areia” é um drama brasileiro dirigido por Andrucha Waddington, com roteiro coescrito por Waddington, Eliane Caffé e Maria Clara Aquino. O filme se passa em um cenário deslumbrante e inóspito: as dunas do Maranhão, no Brasil. A história segue a vida de duas mulheres, Maria, interpretada por Fernanda Torres, e sua filha, cuja trajetória é marcada por uma luta constante para sobreviver e encontrar um lugar ao sol em meio à imensidão desértica.
Fernanda oferece uma performance notável como Maria, a protagonista feminina. Sua atuação é profundamente imersiva e emocionalmente carregada, capturando a complexidade da vida em um ambiente tão isolado e árido. Torres traz uma intensidade e vulnerabilidade ao papel que ressoam ao longo do filme, destacando sua capacidade de transformar as nuances emocionais e físicas da personagem em uma experiência cinematográfica poderosa.
“Eu sei que vou te amar” (1986)
Das complexidades do amor e do casamento, desde o início da relação até suas consequências ao longo do tempo — lançado em 86, o longa é uma das grandes estrelas do cinema brasileiro. Fernanda Torres roupa a cena na trama que conta a história de um casal que já não é mais par, mas que decide dedicar um dia à um jogo, quase como uma psicanálise, onde ambos revelam tudo que já passaram juntos.
A performance de Fernanda, elevada pelo cenário mágico da cidade maravilhosa e um roteiro genuinamente interessante, levou a atriz ao mais alto escalão do Festival de Cannes, na França, recebendo o prêmio de Melhor Atriz em 86.
“Tapas&Beijos”
Imagem: Reprodução – TV Globo
Um clássico instantâneo e irrefutável: “Tapas & Beijos” foi a série que marcou para sempre o horário nobre da TV Globo após a novela das nove. O seriado gira em torno de duas grandes amigas, Fátima, interpretada por Fernanda Torres, e Sueli, interpretada por Andréa Beltrão.
A dupla mora (aos trancos e barrancos) no Méier e dá tudo de si, ou o que podem dar, na famosa Djalma Noivas, uma loja de vestidos de casamento. Quase como uma versão lapidada, abrasileirada e muito mais divertida que “Sex and the City”, a trama aborda a vida amorosa turbulenta das protagonistas, que se metem em confusões consecutivamente por conta de seus namorados fajutos.
Que os doramas estão dominando o mercado audiovisual é conhecimento geral. Mas você sabia que a Netflix está se tornando mestre na arte de produzir essas novelas coreanas? Se você não está familiarizado com o termo ou sempre teve curiosidade em começar a assistir esse estilo de série, calma que a equipe do Viralizou separou uma pequena lista para você.
“Doramas” nada mais são que “k-dramas”, ou “korean dramas” (novelas coreanas). No Brasil, esse termo se popularizou pela forma que pessoas coreanas se referem às novelas, já que em coreano eles chamam “drama” com o “D” mudo, fazendo um som similar ao “do” na língua portuguesa. Por isso, doramas.
Essas novelas, diferente das brasileiras, costumam ser comprimidas em poucos episódios (normalmente 16). Os episódios são longos, podendo chegar a 1h20 cada, mas isso varia de acordo com o dorama. Quase sempre, as histórias são contadas em apenas uma temporada. Os doramas de romance são os mais populares, mas séries como a famosa Round 6, por exemplo, abordam outros temas.
Confira três dos doramas de romance originais da Netflix favoritos da equipe Viralizou!
Apostando alto (2020)
(Foto: Reprodução/Netflix)
Assim como grande parte das séries coreanas, Apostando alto (Start Up) fala sobre romance — mas não apenas de romance. Na história, Seo Dalmi (interpretada pela queridinha do k-pop, Suzy), é uma garota ambiciosa que veio de uma família humilde e luta para orgulhar a avó e seu falecido pai.
Após anos, ela reencontra sua irmã, Won Injae. Durante a separação de seus pais, Injae escolheu ficar com a mãe e herdou as riquezas do padastro, enquanto Dalmi continuou pobre com o pai. A irmã mais velha, Injae, é uma empresária bem-sucedida que conseguiu uma vida boa por conta de seus privilégios, enquanto Dalmi luta para montar uma start-up e ser uma CEO de sucesso.
Em meio à luta para ser uma CEO, o caminho de Dalmi encontra o de Nam Dosan, seu amor primeiro amor de infância. O que ela não esperava é que na verdade, Dosan não passava de um personagem e não era quem ela pensava.
Com direito a triangulo amoroso e muitas reviravoltas, Apostando alto é um dorama que fala sobre amor, família, classes sociais e tecnologia. Bae Suzy e Nam Joohyuk brilham como protagonistas, com uma química forte que vai conquistar o seu coração.
Pousando no amor (2019)
(Foto: Reprodução/Netflix)
Alerta de fofura! Para te convencer a assistir Pousando no amor, vamos provar que a química do casal protagonista é absurda. Não acredita? Então confira as fotos do casamento de Son Yeji e HyunBin, atores principais do dorama, que se apaixonaram tanto nos sets de filmagem que até se casaram (de verdade!).
Eles se casaram em março de 2022, após anunciarem o namoro em janeiro de 2021. Em setembro de 2022, eles tiveram seu primeiro filho juntos, mas não divulgaram o nome do bebê por segurança. A família continua feliz junta e Yeji afirmou estar muito feliz com a maternidade.
Na história, Yoon Seri (Son Yeji) é uma empresária sul-coreana rica que acaba caindo de paraquedas (literalmente) na Coreia do Norte. Lá, ela encontra soldado norte-coreano Ri Jeonghyeok (HyunBin), que a ajuda a tentar voltar para casa. O que eles não esperavam, era que um romance poderia nascer, superando as barreiras culturais e desavenças entre as duas nações.
Vinte e cinco, vinte e um
(Foto: Reprodução/Netflix)
Ah, a juventude! A princípio, Vinte e cinco, Vinte e um pode parecer apenas um dorama sobre uma garota fuxiqueira que acha os diários antigos da própria mãe. Mas essa história fala sobre amizade, rivalidade, primeiros amores, ambição e paixões que vem e vão.
A história retrata Na Heedo, uma esgrimista apaixonada e dedicada que quer mais do que tudo ser como a vencedora olímpica Ko Yurim. Variando entre cenas atuais da filha de Heedo lendo os diários da mãe e as memórias da esgrimista, o dorama retrata o amor de diferentes formas.
A obra acompanha a juventude de Heedo, desde sua adolescência até suas conquistas como jovem adulta. Na história, ela se apaixona pelo aparente Zé Ninguém, Baek Yijin, que era atendente de uma loja de quadrinhos e se torna um jornalista de sucesso. O espectador acompanha o amadurecimento dos personagens e a passagem para uma vida adulta cheia de problemas.
Com cenas hilárias, caricaturas típicas de doramas e momentos de pura nostalgia, a equipe Viralizou garante que você não vai terminar de assistir Vinte e cinco, Vinte e um sem ficar cheio de lágrimas e com um sorriso no rosto.
