Internet

VMA’s acabou? Entenda o que vêm acontecendo com a premiação

O Video Music Awards (VMA’s), realizado pela MTV, sempre foi um dos maiores eventos da indústria musical, celebrando os melhores vídeos musicais e artistas inovadores. No entanto, a relevância e o impacto da premiação não tem agradado tanto o público, que agora é mais seletivo e crítico com o que é apresentado no evento. Mas será que o VMA’s realmente chegou ao fim de sua trajetória? Vamos explorar o que tem acontecido com essa cerimônia icônica.

A última edição aconteceu nesta quarta-feira (11), e contou com a presença dos nomes mais hypados do pop, como Sabrina Carpenter, Eminem e Tyla. A ocasião também foi uma grande comemoração a carreira de Katy Perry, que recebeu o Video Vanguard Award por sua contribuição e legado no audiovisual, apresentando uma performance de tirar o fôlego.

Katy Perry no VMAs — Imagem: Reprodução – reuters

Desde sua criação em 1984, o VMA’s se destaca por sua abordagem ousada e frequentemente controversa. A cerimônia ofereceu uma plataforma para performances memoráveis, lançamentos de videoclipes inovadores e momentos históricos que marcaram a cultura pop. Artistas como Madonna, Michael Jackson e Beyoncé se apresentaram em performances que se tornaram lendárias, solidificando a importância do evento.

O que vêm acontecendo no VMA’s

Nos últimos anos, o cenário musical mudou significativamente. A ascensão das plataformas de streaming como Spotify, YouTube e TikTok alterou a forma como consumimos e interagimos com a música. A importância do videoclipe como um meio de promoção diminuiu, e o foco se deslocou para o streaming e as redes sociais. Isso impactou diretamente a relevância dos VMA’s, que historicamente giravam em torno da importância dos videoclipes.

A premiação tem lutado para manter a sua relevância em um mercado saturado e altamente competitivo. Hoje, qualquer artista produz bons videoclipes e as grandes polêmicas — que outrora eram o ponto alto do evento televisionado — agora acontecem nas redes sociais. As críticas sobre a falta de inovação nas escolhas dos vencedores, a pouca diversidade de categorias e a percepção de que a cerimônia não acompanha as tendências atuais foram questões frequentemente levantadas por críticos e pelo público.

Além disso, houve uma série de controversas ao longo dos anos, incluindo disputas entre artistas, discursos inflamados e incidentes que geraram mais atenção negativa do que positiva. Um exemplo disso é a produção expor que, apesar dos prêmios serem por votação popular, a palavra final é dada baseada na participação e engajamento dos artistas com o evento.

Apesar dos desafios, o VMA’s ainda têm um papel significativo na indústria musical. Ele continuam a ser um importante ponto de encontro para artistas, produtores e fãs. Embora o formato da cerimônia esteja evoluindo e se adaptando aos meios digitais, a premiação ainda é uma plataforma para novos talentos e uma oportunidade para refletir sobre o impacto cultural da música.

Então, o VMA’s realmente acabou? Não exatamente. Embora esteja enfrentando desafios e precise se reinventar, a cerimônia ainda desempenha um papel importante na celebração da música e da criatividade. O que é certo é que, para permanecer relevante, o VMA’s terá que se adaptar às mudanças contínuas no cenário musical e na forma como os fãs interagem com a arte.

Novelas e Séries

Nascida para o mal — relembre as vilãs icônicas de Adriana Esteves

De volta ao horário nobre da TV Globo, Adriana Esteves assume o papel da intrigante Mércia em “Mania de Você”, novela de João Emanuel Carneiro, e promete ser a nossa nova mania das nove. Com primeiro episódio exibido nesta segunda-feira (9), a trama deixou os espectadores animados nas redes sociais pela saída das ambientações rurais dos folhetins anteriores, com uma nova história que se passa na icônica Angra dos Reis, Rio de Janeiro.

Desprendendo-se das amarras da década passada, “Mania de Você” propõe uma narrativa que apresenta diferentes antagonistas, com ambições distintas e que atuam em diversos núcleos. E falando em vilão, não é possível deixar de lado a entrega de Adriana Esteve, que já é figurinha carimbada da televisão quando o assunto é maldade.

Em comemoração à essa nova fase da atriz, relembre algumas personagens de Adriana que tiraram o sono de muitos brasileiros:

Nazaré (Senhora do Destino)

É comum ouvir por aí que a Nazaré Tedesco foi a maior vilã das novelas da Globo, superando até mesmo a Carminha. Mas o que muitos não se lembro é que na primeira fase da trama de “A Senhora do Destino”, a jovem Nazaré foi interpreta por ninguém mais, ninguém menos, que a Adriana Esteves.

Exibida entre 2004 e 2005, a trama de Aguinaldo Silva destacou a atuação intensa de Adriana como uma das vilãs mais icônicas da teledramaturgia brasileira. Nazaré, uma mulher de caráter duvidoso e sem papas na língua, ganhou lugar no imaginário dos brasileiros ao cometer atrocidades impensáveis no horário nobre da televisão.

Sua habilidade em manipular e enganar todos ao seu redor, além de seu comportamento implacável, fez com que o público se sentisse preso e angustiado com suas artimanhas, consolidando o status de Adriana Esteves como uma atriz capaz de criar antagonistas verdadeiramente memoráveis.

Laureta (Segundo Sol)

Em “Segundo Sol”, novela de João Emanuel Carneiro exibida em 2018, Adriana Esteves novamente encantou e aterrorizou os espectadores com sua interpretação de Laureta. A personagem era uma cafetina manipuladora e muito sagaz, cuja malícia era palpável em cada cena.

Laureta era uma antagonista complexa e que não media esforços para ter tudo do jeito que pensou. Atuando ao lado de Débora Seco (que fazia a Karola), a dinâmica das personagens era um ponto alto na novela e trazia um toque de comédia ao novelão.

Adriana Esteves marca televisão como Carminha (Avenida Brasil)

Ainda mais memorável foi a atuação de Adriana Esteves como Carminha em “Avenida Brasil”, uma das novelas mais populares da TV Globo, exibida entre 2012 e 2013. Carminha era uma personagem que personificava a maldade com uma grande dose de carisma e complexidade.

A habilidade de Adriana em retratar a vilã com um misto de charme e crueldade fez com que Carminha se tornasse um fenômeno cultural. O público se viu dividido entre o ódio e a fascinação pela personagem, demonstrando a maestria de Adriana em criar um antagonista que não só desafiava as expectativas, mas também deixava uma marca indelével na memória dos telespectadores.

Afinal, é impossível esquecer a risada medonha de Carminha enquanto ela jogava a última pá de terra no corpo ainda vivo de Nina dentro de uma cova no cemitério.

Thelma de ‘Amor de Mãe’

Thelma, personagem de Adriana Esteves em Amor de Mãe, perdeu o marido em um trágico incêndio quando seu filho ainda era criança. Durante o incidente, ela arriscou sua própria vida para salvar Danilo (Chay Suede). Esse trauma profundo a transformou em uma mãe extremamente superprotetora, moldando sua relação com o filho ao longo da trama.

No final da trama, quando descobre que a criança é Domênico, filho perdido de Dona Lourdes (Regina Casé), Thelma vira uma supervilã, e Adriana faz uma mulher psicopata capaz de sequestrar e matar para manter em segredo que Danilo/Domênico é seu filho.

Cinema

Filmes de terror assustadores para ver na sexta-feira 13

Já é sexta-feira 13 e você ainda não sabe o que assistir para passar a noite se revirando na cama? Calma que a equipe do Viralizou separou alguns filmes assustadores para te deixar de cabelos em pé e tendo pesadelos até segunda. Brincadeirinha!

Esses filmes estão disponíveis em streaming diferentes, mas já fizemos listas de filmes de terror bons no MAX e na Netflix. Pode deixar que vamos te contar onde encontrar cada filme listado!

(Foto: Reprodução/Prime Video)

O Babadook (2014)

Disponível para aluguel no Prime Video, O Babadook é um filme tenso e pode não agradar o público mais conservador. Isso porque a história retrata uma mãe solo e seu filho, que enfrenta problemas comportamentais. Para tentar acalmar o filho, ela lê um livro infantil que se mostra assustador, tirando ainda mais o seu sossego.

O filme é uma alegoria sobre as dificuldades e sofrimentos da maternidade, mas mesmo para quem não quer analisar a analogia da história, os momentos de tensão são extremamente bem construídos e vão te deixar com todos os cabelos do corpo arrepiados.

Promovendo sustos, tensões e criaturas assustadoras, O Babadook é uma ótima pedida para sua sexta-feira 13!

(Foto: Reprodução/Prime Video)

A entidade (2012)

Quem gosta de sustos clássicos, boas doses de sangue e crimes, pode ter certeza que A Entidade vai ser a escolha perfeita para sua noite. Diferente de O Babadook, esse filme é um filme de terror mais clássico, com jumpscares (sustos) tradicionais do gênero e horror envolvendo crianças.

Ethan Hawke atua como um escritor de livros de true crime que se muda com a esposa e dois filhos para uma casa nova, que guarda um segredo obscuro. O filme envolve investigação de crimes, junto com assombração de espíritos e muitos momentos aterrorizantes. Perfeito para uma sexta-feira 13 tradicional!

(Foto: Reprodução/MAX)

Invocação do Mal (2013)

Qualquer pessoa que gosta de filmes de terror, com certeza já assistiu Invocação do Mal. Isso porque apesar de ter sido lançado em 2013, o filme já é quase um “clássico” do gênero. Sob a direção de James Wan, que também dirigiu Jogos Mortais e Sobrenatural, Invocação do Mal é um exemplo perfeito de um bom filme sobre assombração.

A premissa básica de “família se muda para uma casa mal-assombrada” é bem trabalhada, sendo inspirada em fatos reais. O filme deu tão certo que garantiu duas sequências e inspirou a franquia Annabelle.

Wan utiliza de muitos momentos tensos seguidos de jumpscares, envolvendo o público com o futuro dos personagens. Se você não assistiu, corra para assistir. E se você já viu o filme, a sexta-feira 13 pode ser uma ótima ocasião para assistir novamente.

Já decidiu que filme vai ver na sexta-feira 13?

Cinema

3 filmes de terror que você precisa assistir na Netflix

Quando se trata de filmes de terror, o catálogo da Netflix tem uma variedade enorme. Por isso, vez ou outra, é comum se deparar com filmes não tão bons ou empolgantes quanto o esperado. Foi pensando na valorização do seu tempo que a equipe do Viralizou separou uma pequena lista para você ficar por dentro dos melhores filmes de terror na plataforma vermelhinha.

Vale a pena lembrar que o terror é um gênero enorme e cheio de filmes com propostas e subgêneros diferentes. Então, se você gosta ainda não decidiu se gosta mais de filmes de terror mais sanguinários, bobos ou psicológicos, confira também nossa lista de longas assustadores no MAX.

Nesta lista, vamos valorizar filmes de terror que sejam bons, independente de subgênero.

(Foto: Reprodução/Netflix)

Corra! (2017)

Dirigido por um dos maiores nomes de terror/suspense atuais, Jordan Peele, “Corra!” marca a estreia do cineasta na direção da melhor maneira possível. Esse filme tem uma pegada mais psicológica, com algumas doses de sangue, mas sem os momentos de jumpscare (sustos) clássicos do gênero.

Mesmo que você seja fã de um sustinho ao assistir filmes de terror, “Corra!” é filme obrigatório para qualquer um que goste de assistir filmes. Na trama, Chris é um fotógrafo negro que viaja para conhecer a família de sua namorada. O enredo pode parecer simples, mas o desenvolvimento do longa vai te deixar de queixo caído.

A atuação impecável de Daniel Kaluuya, em conjunto com oss momentos de tensão são extremamente bem construídos deixam qualquer um roendo as unhas. É a mensagem do filme, porém, que deixa toda a obra ainda mais interessante. Ao misturar pautas raciais com o verdadeiro terror psicológico, Peele constrói um dos melhores filmes de terror da última década. Corra! para assistir esse filmaço na Netflix.

(Foto: Reprodução/Netflix)

Noites Brutais (2022)

Noites Brutais é o filme perfeito para quem adora se surpreender e ficar morrendo de medo embaixo das cobertas. Apesar de assustador, não é um filme de terror “para adolescente ver no cinema”, o famoso “pipocão”, que só entrega sustos sem se preocupar com a história. Nada contra esse tipo de filme! Mas Noites Brutais entrega um enredo amarrado e cheio de nuances.

Recomendação da equipe Viralizou: veja esse filme sem pesquisar muito antes. A graça da história está nas grandes viradas do roteiro. Os momentos de tensão são crescentes e eletrizantes, sem pecar também no horror. Para os que gostam de refletir depois de assistir um filme, Noites Brutais pode dar material para muitas análises.

Agora, se você gosta só de assistir para se assustar, pode ficar tranquilo que esse longa também vai te satisfazer. Dirigido por Zach Cregger, Noites Brutais é parada obrigatória para qualquer assinante da Netflix.

(Foto: Reprodução/Netflix)

Um Lugar Silencioso (2018)

Você deve conhecer o John Krasinski pela sua atuação em The Office, mas você sabia que ele também é diretor — e dos bons? “Um Lugar Silencioso” marcou a estreia do astro na direção de longa-metragens e mostrou para o público que ele entende do assunto. O filme deu tão certo que ganhou uma sequência e uma prequência (que mostra os acontecimentos de antes da obra original).

O filme conta a história de uma família vivendo em um mundo pós-apocalíptico em que criaturas cegas dominaram a Terra. Por isso, eles precisam viver em completo silêncio, na tentativa de não chamar a atenção desses monstros. Não é preciso dizer que o filme é destaque em cenas de tensão nas alturas, explorando o silêncio de forma única.

Apesar de abordar criaturas quase alienígenas, o filme foge da ficção científica e explora os horrores psicológicos e as tensões da situação. Também é um ótimo filme de suspense, para aqueles que gostam de ficar inquietos e roendo até as unhas do pé!

Confira todos os filmes listados na Netflix!

Cinema

Mas afinal, o que é “Wicked”?

Atenção, bruxos e bruxas de plantão! Preparem suas vassouras e caprichem no esmalte verde, porque o fenômeno da Broadway, “Wicked”, está prestes a pousar nas telonas em novembro deste ano. E não, não estamos falando de mais um remake de “O Mágico de Oz” – embora ele tenha um dedinho (ou seria um sapatinho de rubi?) nessa história.

Na última semana, o segundo trailer o aguardado filme “Wicked” foi liberado e levou os fãs do musical ao delírio com Glinda e Elphaba alcançando notas que desafiam até mesmo a gravidade.

Mas é compreensível que muitos estejam confusos sobre qual é a real trama do filme, que é baseado em uma peça… que é baseada em livro… que é baseado em um filme… e que, por fim, é baseado em uma série de livros.

Antes de virar um sucesso nos palcos, “Wicked” começou como um livro de Gregory Maguire em 1995. O autor teve a ideia brilhante de contar a história da Bruxa Má do Oeste antes dela ficar má. Quem diria que por trás daquela pele verde havia uma adolescente incompreendida chamada Elphaba?

Imagem: Reprodução – Wikimedia Commons

Broadway entra em cena

Em 2003, a Broadway decidiu que era hora de dar voz a essa história. Arrecadando mais de $1 bilhão em bilheteria, o musical se tornou um grande clássico, saindo em turnê para diversos países e conquistando fãs ao redor do mundo todo. Agora, depois de 20 anos fazendo todo mundo cantar “Defying Gravity” no chuveiro, “Wicked” finalmente ganha sua versão para o cinema.

O filme se passa antes, durante e depois do acontecimentos de “O Mágico de Oz” e apresenta uma nova versão da Bruxa Má do Oeste contada pelo ponto de vista da sua melhor amiga Glinda, logo após ser anunciado que a vilã havia de fato sito morta por Dorothy. O musical traz à tona as reais intenções do Mágico e seu passado misterioso em Oz.

Um elenco que faz a gente flutuar (sem precisar de bolhas)

Para um filme aguardado há tanto tempo, o elenco não poderia decepcionar. No papel de Bruxa Má do Oeste, ou apenas Elphaba, Cynthia Erivo trás a luz sua versão da feiticeira verde que teve sua vida arruinada pelo Mágico de Oz no universo de “Wicked”

Já Ariana Grande dá vida a Glinda, a Bruxa Boa do Norte, melhor amiga de Elphaba e que se aventura a conhecer a lendária Cidade de Esmeraldas. Juntas, as duas formam uma dupla que conquistas corações há mais de 20 anos nos palcos da Broadway, e agora vão ter a chance de alcançar um novo público nos telões.

O resto do elenco não fica atrás: Jeff Goldblum como o Mágico de Oz, Michelle Yeoh como Madame Morrible e Jonathan Bailey como o príncipe Fiyero.

Curiosidades que Vão Fazer Você Dizer “Oh, Meu Oz!”

A produção do filme está sendo tão elaborada quanto um feitiço bem complicado. O diretor Jon M. Chu, conhecido por “Crazy Rich Asians”, está no comando, prometendo uma visão espetacular de Oz. Os cenários estão sendo construídos nos lendários Pinewood Studios no Reino Unido, onde filmes como “Star Wars” e “James Bond” ganharam vida.

Por escolha do diretor, grande parte dos cenário foram construídos para que a imersão nas terras de Oz fosse ainda maior. O empenho foi tanto que foram plantadas mais de nove mil tulipas para recriar os campos floridos da obra original. Quanto ao figurino, tudo está sendo comandado pela designer de figurino Paul Tazewell, vencedora do Tony por “Hamilton”.

E aqui vai uma curiosidade quentinha: o filme será dividido em duas partes. A primeira parte chega em novembro de 2024, e a segunda em novembro de 2025.

Então, caros amigos de Oz, preparem-se para uma aventura que promete ser ainda mais emocionante que a descoberta das cores “O Mágico de Oz”. “Wicked” está chegando para provar que, às vezes, é bom ser malvado – ou pelo menos, é muito divertido cantar sobre isso.

Internet

Entenda por que Manu Cit desistiu de cursar medicina

Manu Cit é uma influenciadora digital conhecida por compartilhar sua rotina de corridas, vida saudável e estudos. Ela ganhou visibilidade nas redes sociais por sua transformação, como abandonar o cigarro eletrônico e adotar uma rotina mais equilibrada, além de cursar medicina.

Recentemente, Manu decidiu desistir do curso de medicina na UFRJ, explicando que percebeu que essa carreira não era seu verdadeiro sonho, mesmo tendo passado de primeira no vestibular. Ela compartilhou que, apesar de acreditar que a medicina seria seu caminho por causa do desejo de “servir”, nunca se sentiu verdadeiramente conectada à profissão.

https://www.youtube.com/watch?v=8vgu_C8jaeA

“Estou aliviada, porque com o alívio veio a superação e a coragem e com a coragem a Manu sonhadora. Amo quando as pessoas me param na rua e dizem que eu mudei a vida delas. Enche meus olhos de lágrimas, é meu propósito”, iniciou ela.

Após tentar diversas vezes e refletir sobre seus sentimentos, decidiu focar em sua carreira como influenciadora e empreendedora, ressaltando a importância de seguir seu propósito e mudar de rota quando necessário.

(Fotos: Reprodução/Redes Sociais)

“Nunca parei para pensar. Tinha tanta confiança que nem refleti, meus pais sempre me apoiaram, acreditei tanto em mim que aconteceu, passei de primeira, só que ao mesmo tempo eu não me enxerguei na profissão. Achei que a sensação fosse passar e não passava. Pedia para Deus uma direção, tive medo”, completa.

Essa decisão gerou críticas de algumas pessoas na internet, que comentaram sobre as dificuldades enfrentadas por muitos no ensino superior no Brasil e a falta de destaque sobre isso no relato de Manu Cit. No entanto, ela se sentiu aliviada com a mudança e reafirmou seu foco em inspirar outras pessoas.

“Estava decidida a trancar o curso, tentei de novo, vivi bastante a medicina e agora começaram mais práticas, eu cada vez mais distante de mim… Amo ser influenciadora, amo ir contra o movimento de negatividade, eu amo, minha vida é contra isso, sou uma pessoa dedicada e capaz, me fez ver que sou capaz de mudar rotas”, finalizou.

Manu Cit respondeu aos fãs que se decepcionaram por ela desistir do curso de Medicina

Manu Cit resolveu gravar mais stories e falar com o público que ficou realmente decepcionado com sua desistência do curso de Medicina na UFRJ.

“Gente, não tem muito o que fazer, principalmente quando você deposita tua esperança, quando você deposita expectativas em outras pessoas. Eu sou super humana, não sou melhor do que ninguém, sempre deixei isso muito claro”, respondeu Manu Cit.

(Fotos: Reprodução/Redes Sociais)

Como eu passei em medicina pelo ENEM

Internet

Entenda o que é o “Ministério Etrom” e quem é “A menina”

Recentemente, a internet tem acompanhado o caso do Ministério Etrom, um perfil no TikTok e no Instagram coordenado por Lusimar Agostinho da Silva, autointitulada “A menina”. Lusimar é uma pessoa em situação de rua que se tornou conhecida por publicar vídeos ameaçando e perseguindo pessoas.

Nos vídeos, ela diz que luta contra os “saymonistas” e profere ofensas tanto para os transeuntes, quanto para pessoas famosas como Rafa Kalimann, Simone e Simaria e políticos. Segundo internautas, ela tem esquizofrenia grave e criou cenários onde “Saymon” é seu inimigo.

Após a repercurssão on-line, foi encontrado um blog onde Lusimar escrevia seus pensamentos de 2008 até 2017. Neste blog, ela fala como sente que está enlouquecendo cada dia mais e faz um relato quase diário de suas frustrações.

Intitulado de “blog neutro”, suas publicações abordam diversos pensamentos e angústias de Lusimar. Os internautas se atentaram pra um texto onde ela fala sobre como sente que seu olhar está ficando diferente e como ela não se reconhece mais.

(Fotos: Reprodução/Redes Sociais)

O que é Ministério Etrom?

Lusimar diz que faz parte do Ministério Etrom, que ao contrário pode ser lido como “morte”. Neste ministério, ela seria responsável por combater “Saymon”. Não se sabe bem quem é “Saymon”, mas por conta de alguns relatos em seu antigo blog, ele seria um homem que se recusou a ter filhos com Lusimar, mesmo após receber um “chamado de Deus” para tal, segundo ela.

“A menina” cria diferentes cenários que não podem ser compreendidos por pessoas de fora. Ela roda várias cidades do Brasil, usando uma jardineira jeans e gravando com seu celular. Foi descoberto que ela paga um plano de internet muito caro, com o dinheiro de doações de seus seguidores.

Em uma publicação antiga em seu blog, ela fala como sente que está enlouquecendo e que gosta de ter que pagar as contas porque isso a aproxima da realidade.

Segundo internautas, que pesquisaram a fundo sobre sua vida, Lusimar viveu uma vida comum e estável até os vinte anos. Seu CPF, que é exposto publicamente em suas redes sociais, já esteve associado com uma ótica, junto do nome da mãe de Lusimar.

(Fotos: Reprodução/Redes Sociais)

Prisão de Lusimar

Em maio deste ano, Lusimar foi detida após gravar um vídeo ameaçando a primeira-dama do Distrito Federal, Mayara Noronha. Seu celular foi apreendido e ela foi liberada em seguida.

Segundo o Correio Braziliense, a Polícia Civil informou que “O crime foi identificado após análise de mensagens em redes sociais. Em razão do caráter de menor potencial ofensivo, um Termo Circunstanciado de Ocorrência foi instaurado e encaminhado ao Judiciário”.

Muitas pessoas on-line estão preocupadas com o bem-estar de Lusimar e reclamam que o governo deveria tomar alguma atitude para ajudá-la. O “Ministério Etrom” tem diversas contas nas redes sociais, que as vezes são derrubadas ou apagadas. Em um dos vídeos, Lusimar recebe um choque após ofender e perseguir uma mulher na rua.

Por viajar por várias cidades do país, não se sabe ao certo onde sua família está e nem como ajudá-la.

Se necessário, procure ajuda

Se você ou um conhecido está enfrentando algum transtorno mental, procure o Centro de Atenção Psicossocial (CAPS) mais próximo. No CAPS, você pode ter acesso ao tratamento necessário.

Celebridades, Música

Maiores polêmicas do K-pop: bullying, escândalo sexual e briga geopolítica

O K-pop ficou conhecido mundialmente por seus videoclipe animados, artistas completos e músicas viciantes. Mas assim como qualquer indústria, apesar de parecer perfeito, o mundo do pop coreano também guarda algumas grandes polêmicas.

A lista de k-idols (como são chamados os artistas no k-pop) envolvidos em controvérsias é gigante. Por isso, o Viralizou separou uma lista com alguns dos maiores casos dessa indústria.

Tzuyu VS China?

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Tzuyu é membro de um dos maiores girlgroups (grupos femininos) do K-pop, o TWICE. Mas lá no começo da carreira do grupo, uma polêmica gigante causou turbulências políticas envolvendo o nome da jovem, que na época tinha apenas 16 anos.

Isso porque Chou Tzuyu é taiwanesa e durante um programa que contava a história de formação do grupo, ela segurou uma bandeira da Coreia do Sul e uma bandeira de Taiwan. A ação inocente gerou milhares de comentários do publico chinês, que acusaram Tzuyu de ser uma ativista pró-independência.

Explicando de maneira superficial, Taiwan é uma ilha considerada rebelde por Pequim e boa parte da China, tendo um sistema de governo independente. A polêmica aconteceu no final de 2015, perto das eleições para escolher o próximo presidente de Taiwan.

Após os comentários ávidos na internet, diversas marcas chinesas começaram a cortar relações com a JYP Entertainment, uma das maiores empresas do K-pop e que é responsável pelo TWICE. Ao perder dinheiro, a empresa decidiu que Tzuyu deveria fazer um pedido de desculpas público, com direito a cara lavada e camisa preta, como uma criminosa.

No vídeo, a jovem de 16 anos lê um papel enquanto pede desculpas e diz que: “Há apenas uma China. Os dois lados do Estreito de Taiwan são apenas um. Sempre me considerei uma pessoa chinesa e sinto orgulho disso”. Os internautas caíram em cima da empresa, que obrigou a jovem a se desculpar, mesmo sem ter cometido nenhum erro.

O pedido de desculpas foi publicado um dia antes das eleições de Taiwan e mobilizou todo o país. Todos os candidatos, inclusive o presidente da época, anunciaram apoio á jovem. Tsai Ing-wen, do Partido Democrático Progressista, já era a candidata favorita, mas teve taxas de aceitação ainda maiores ao apoiar Tzuyu publicamente.

Tsai foi eleita e citou o ocorrido em seu discurso de vitória: “Esse incidente servirá como um lembrete permanente para mim sobre a importância da força e união de nosso país para lidar com questões além de nossas fronteiras”, afirmou.

Escândalos sexuais no k-pop

(Foto: Reprodução/Wikimedia)

Em 2019, a Coreia do Sul parou quando o escândalo Burning Sun veio á tona. Várias jornalistas sul-coreanas divulgaram informações sobre um grande esquema de corrupção, prostituição e abuso sexual que envolvia nomes de figuras poderosas da Coreia, incluindo celebridades.

O esquema consistia em um grupo do KakaoTalk (plataforma de conversas coreanas, semelhante ao Whatsapp), onde diversos homens compartilhavam vídeos de abusos, estupros e divulgação de prostitutas, dentro da boate Burning Sun. A balada era uma das mais famosas de Gangnam, bairro mais rico de Seul.

Em meio ao escândalo, o nome de SeungRi, até então integrante do BIGBANG, um dos maiores grupos de k-pop da história, teve seu nome envolvido no escândalo. Ele chegou a ser condenado à prisão, mas ficou por pouco tempo, por conta de seu dinheiro e influência.

As repórteres divulgaram que uma artista feminina que também tinha sido vítima de molka (divulgação de vídeos íntimos sem consentimento) ajudou nas investigações. A artista era Goo Hara, membro do Kara, cometeu suicídio em novembro de 2019 após o agravamento de sua depressão por conta dos comentários negativos que recebeu na época.

Além do Burning Sun, outro k-idol se envolveu em um escândalo sexual. Moon Taeil foi expulso de seu grupo, NCT, após ser acusado de crimes sexuais, no final de agosto deste ano. Seu nome e estava sob investigação por dois meses, período no qual ele até mesmo lançou músicas novas.

Ainda não se sabe ao certo os detalhes, mas os boatos são de que ele estaria ameaçando expor vídeos sexuais de uma mulher durante seis anos, e que no início do caso a jovem tinha apenas 12 anos. A SM Entertainment, uma das maiores empresas do k-pop, anunciou a expulsão de Taeil assim que as informações vieram a tona, afirmando que auxiliará a polícia nas investigações.

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Outro idol envolvido no escândalo foi Junghyun (ex-membro do grupo HIGHLIGHT), que recentemente se tornou noivo de HyunA. A cantora recebeu críticas por se envolver com uma pessoa envolvida em um escândalo tão perverso. Mesmo com os comentários negativos, HyunA continuou com o relacionamento e publicou fotos do ensaio de casamento no Instagram.

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Escândalos de bullying

Em maio de 2022, o grupo LE SSERAFIM estreou sob o comando da Source Music. O grupo debutou com seis integrantes, ao som da música “Fearless”. Porém, apesar do sucesso, o grupo logo se envolveu em uma polêmica quando acusações de bullying envolvendo Kim Garam, uma das membros, vieram a tona.

Antes mesmo do debut do grupo, uma colega de escola de Garam a denunciou por bullying. O caso foi levado a sério pelos internautas e pela sociedade coreana. A empresa deixou a k-idol em hiato por três meses antes de tomar a decisão de expulsar Garam do grupo pouco tempo após o debut.

Hoje, o LE SSERAFIM continua com cinco integrantes. Kim Garam veio a público dizer que é inocente, mas sua imagem já estava manchada.

Outras idols também se envolveram em polêmicas do tipo, como Soojin, ex-membro do G-(IDLE), que também foi expulsa. Tempos depois, ela conseguiu provar sua inocência e iniciou a carreira solo.

Celebridades, Novelas e Séries

Melhores performances de Fernanda Torres

“Ainda Estou Aqui”, filme de Walter Saller e com Fernanda Torres e Selton Melo, fez brilhar os olhos dos que puderam acompanhar a exibição do longa-metragem no 81º Festival Internacional de Cinema de Veneza, na Itália — um dos mais prestigiados festivais da sétima arte.

Recebendo prêmio de melhor roteiro, a trama aborda questões familiares e políticas vividas por uma família da classe média carioca durante o desenrolar do Golpe de 1964.

A entrega de Fernanda Torres ao drama fez a crítica voltar os olhos mais uma vez para o Brasil, trazendo à tona a esperança da sua performance ser indicada ao Oscar, assim como sua mãe, Fernanda Montenegro, foi indicada pelo clássico “Central Brasil”.

São mais de 20 anos desde que o cinema nacional se viu em meio a pompa dos grandes filmes hollywoodianos, quando “Cidade de Deus” levou para casa a estatueta de Melhor Direção.

Sendo um dos nomes mais fortes no circuito artístico brasileiro, a atriz e escritora Fernanda Torres construiu ao longo dos seus 45 anos de carreira um legado que ficará para sempre na história da televisão, teatro e cinema nacional.

Melhor Atriz no 39° Festival de Cannes em 1986, nomeada ao Troféu Imprensa e Prêmio Jabuti, Fernanda não somente segue os passos da mãe, mas cria uma nova história onde seu nome brilha por si só.

Confira as melhores performances de Fernanda Torres como atriz no cinema e televisão:

“Os Normais” (2001)

Imagem: Reprodução – TV Globo

O título intrigante desta comédia é na verdade um grande eufemismo para seu conteúdo — que de normal só tem o nome. Exibida originalmente pela TV Globo entre 2001 e 2003, o seriado conquistou uma grande audiência durante seus três anos de exibição e tornou-se um marco na televisão brasileira, destacando-se pela sua abordagem inovadora e irreverente à chegada do novo milênio.

A série segue a vida de Rui (Luiz Fernando Guimarães) e Vaní (Fernanda Torres), um casal que lida com as situações comuns da vida com uma dose de humor e sarcasmo. O enredo gira em torno das desventuras e peculiaridades do casal em seu dia a dia, explorando temas como relacionamentos, trabalho e amizade com um tom cômico e irônico.

Tornando-se um sucesso cultural, o programa influenciou outras produções e consolidou-se como uma das comédias mais queridas da televisão brasileira, ao lado de “A Grande Família” e “Toma lá da cá”.

“Sob Pressão” (2017) — Fernanda Torres faz participação especial

Imagem: Reprodução – TV Globo

Fernanda Torres faz uma participação especial na série “Sob Pressão”, da Globo, dando vida a Renata, uma médica que atuava no setor privado e se torna gestora do hospital público onde se passa a trama. O desenrolar da personagem é marcado por corrupção e ganancia, mostrando o lado mais cru da gestão de saúde no Brasil.

A série, estrelada por Marjorie Estiano e Júlio Andrade, estreou em 2017 e já conta com cinco temporadas. Ambientada em um hospital público do Rio de Janeiro, a trama retrata a vida dos médicos e enfermeiros que enfrentam a dura realidade do sistema de saúde., explorando não apenas os desafios médicos e éticos do ambiente hospitalar, mas também as vidas pessoais e os conflitos internos dos profissionais de saúde.

“A Casa de Areia” (2005)

“A Casa de Areia” é um drama brasileiro dirigido por Andrucha Waddington, com roteiro coescrito por Waddington, Eliane Caffé e Maria Clara Aquino. O filme se passa em um cenário deslumbrante e inóspito: as dunas do Maranhão, no Brasil. A história segue a vida de duas mulheres, Maria, interpretada por Fernanda Torres, e sua filha, cuja trajetória é marcada por uma luta constante para sobreviver e encontrar um lugar ao sol em meio à imensidão desértica.

Fernanda oferece uma performance notável como Maria, a protagonista feminina. Sua atuação é profundamente imersiva e emocionalmente carregada, capturando a complexidade da vida em um ambiente tão isolado e árido. Torres traz uma intensidade e vulnerabilidade ao papel que ressoam ao longo do filme, destacando sua capacidade de transformar as nuances emocionais e físicas da personagem em uma experiência cinematográfica poderosa.

“Eu sei que vou te amar” (1986)

Das complexidades do amor e do casamento, desde o início da relação até suas consequências ao longo do tempo — lançado em 86, o longa é uma das grandes estrelas do cinema brasileiro. Fernanda Torres roupa a cena na trama que conta a história de um casal que já não é mais par, mas que decide dedicar um dia à um jogo, quase como uma psicanálise, onde ambos revelam tudo que já passaram juntos.

A performance de Fernanda, elevada pelo cenário mágico da cidade maravilhosa e um roteiro genuinamente interessante, levou a atriz ao mais alto escalão do Festival de Cannes, na França, recebendo o prêmio de Melhor Atriz em 86.

“Tapas&Beijos”

Imagem: Reprodução – TV Globo

Um clássico instantâneo e irrefutável: “Tapas & Beijos” foi a série que marcou para sempre o horário nobre da TV Globo após a novela das nove. O seriado gira em torno de duas grandes amigas, Fátima, interpretada por Fernanda Torres, e Sueli, interpretada por Andréa Beltrão.

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A dupla mora (aos trancos e barrancos) no Méier e dá tudo de si, ou o que podem dar, na famosa Djalma Noivas, uma loja de vestidos de casamento. Quase como uma versão lapidada, abrasileirada e muito mais divertida que “Sex and the City”, a trama aborda a vida amorosa turbulenta das protagonistas, que se metem em confusões consecutivamente por conta de seus namorados fajutos.

Internet

Quem é Álvaro Xaro, o @alvxaro, convidado do “De Frente com Blogueirinha” da semana

Álvaro Xaro tem mais de 13,5 milhões de seguidores no @alvxaro, passou por uma transformação radical no visual recentemente e é o convidado desta semana do “De Frente com Blogueirinha”, da DiaTV. Ao mesmo tempo que arranca elogios nas redes pelo novo visual, Álvaro também é uma figura polêmica.

Assista ao vivo Álvaro no De Frente com Blogueirinha

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Quem é o influenciador Álvaro?

Álvaro Xaro Neto, mais conhecido como Alvxaro, é um jovem influenciador, criador de conteúdo e youtuber brasileiro, nasceu em 4 de novembro de 1999 e na data de produção deste texto tem 24 anos de idade.

O canal no YouTube começou em 2012, publicando vídeos engraçados sobre a rotina de um jovem nordestino, com amigos e família. Alvxaro tem como marca registrada o bom humor e histórias divertidas, e ele também grava vídeos com celebridades da internet e da música, como Gabi Brandt e Pedro Sampaio.

A verdade é que Álvaro Xaro já virou uma espécie de subcelebridade no Brasil, transitando entre o mundo dos criadores de conteúdo e das celebridades.

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Como Álvaro ficou famoso?

Alvxaro viralizou pela primeira vez depois de um vídeo de apenas 12 segundos chamado O Homem Itaipava, que viralizou em 2017. Com esse viral, ele acabou ganhando milhares de seguidores e até uma parceria com a marca Itaipava.

O criador de conteúdo é escorpiano, bissexual e ativista LGBTQIA+, além de ser seguido por famosos no Instagram. Alvxaro passou por uma fase difícil de depressão, mas conseguiu superar com a ajuda dos fãs. Apesar de continuar produzindo conteúdo para o YouTube, ele viralizou também no TikTok.

(Foto: Reprodução/Redes Sociais)

Quantos quilos Álvaro perdeu?

Álvaro nunca deixou claro quantos quilos perdeu. No entanto, quem o acompanha, viu o influenciador registrar seu processo fitness, indo à academia, fazendo spinning e praticando musculação. O resultado apareceu em suas publicações mais recentes.

Nas redes sociais ele mostrou um antes e depois, com uma diferença de 2 anos e meio, em que aparece bem mais magro, com o cabelo, que antes era rosa, na cor castanha e foi muito elogiado na web.

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